中国历代玉器简介

元代玉器

元代玉器大致可分为实用器和佩饰两类。食用器有各式玉杯、玉海、玉樽等;佩饰器则有玉饰器、玉带钩、玉帽统、玉发簪、玉带扣等。另外,也有作为文房用的玉墨床、玉臂搁、玉押、玉炉顶等。“元代社会的民族构成很丰富,文化上比较多元,不同地区又有不同习俗。因此,玉带钩、玉带扣在南方比较多见,北方则戴帽子的时间多,所以玉帽饰比较流行。”

元代玉器

工艺上,元代玉器受发达的文人画牵引。在图案上,除了龙凤以外,还有文人喜欢的松、竹、梅等;构图上也不会做得很满,常常留有余地,像山水画作品,追求的是意境,不喜欢匠气太重。所以元代的玉器比较强调整体造型,让人感觉很大气。“我们一般说小家碧玉、小巧玲珑,元代玉器却是以大为美,不拘小节,在打磨上不会很讲究,通常只强调器物表面的完善,内部制作则较粗率。”

玉料上,元代的玉料比辽金时期更杂一些,像“渎山大玉海”用的是河南南阳的独山玉,这也证明了元朝时独山玉作为玉石的一种已被大规模加工利用。

“渎山大玉海”也是最能体现元代玉器风貌和工艺水平的作品。作为现存最早的大型玉器,“渎山大玉海”在历史上流传有序,元明清三代都有记叙。

元代玉器

据《元史》所载,“渎山大玉海”是由元大都皇家玉工制作的,完成于公元1265年,为元世祖忽必烈犒赏三军而制,后一直安放在广寒殿上。但明朝万历七年端午前一天的一场大火,使广寒殿突然倒塌,“渎山大玉海”及其底座被迫运走。几经辗转,“渎山大玉海”与其底座分离,流落到西华门外的真武庙内,成了道士们的腌菜缸。

直到康熙五十年(公元1711年)真武庙重修时,这个大“菜瓮”的价值才被人们发现,因此被移到了庙内,被称为大“玉钵”,成了真武庙的镇庙重器,庙名也改为“玉钵庵”。干隆十年(公元1754年)的一天,干隆皇帝到“玉钵庵”游览,一眼辨认出这大“玉钵”竟是元代流传下来的著名玉雕作品——“渎山大玉海”。他立即命人用千金把玉钵买回来。

干隆皇帝收回“渎山大玉海”后,将其安放在了北海团城的承光殿内,并先后命人重新修整了4次,还配制了一个新底座。之后,干隆皇帝又命人在承光殿前修建了一座小亭子,取名为“玉瓮亭”,专门用于安置“渎山大玉海”与新底座。此外,干隆皇帝还为这件国宝亲笔题写了三首诗,并镌刻在玉器的腹壁上。

元代玉器

综观整个“渎山大玉海”,形体厚重古朴,气势宏伟;其雕琢装饰继承并发展了宋金以来的“起凸手法”,随形施艺,俏色处也颇具匠心。在我国玉器发展史上,“渎山大玉海”可谓是一件里程碑式的作品——它不仅开创大件玉雕的先河,在世界玉石业发展史上也十分罕见。唯历史(www.weilishi.org)

鉴赏要把握美的规律

在辽金元玉器的鉴赏上,殷志强认为,无外乎把握以下几条规律:

首先,古玉即便本身玉质洁白无瑕,留存至今不可避免都会有包浆,所以在辨识上,包浆是非常重要的依据;

元代玉器

其次,辽金玉器虽然做得非常精细,但毕竟是人工的,放到高倍放大镜下一看,手工的痕迹依然历历在目。“线不可能太直,花叶的经脉不可能非常细,而现在的仿制品,因为多为机器工,反而精美到一丝不苟,纹丝不乱。”

另外,要鉴赏辽金元时期的玉器,必须有一定的美术修养,能够把握美的规律,对绘画史中花鸟画、宫廷画、文人画等类型有较为深入的了解。“因为玉器是当时整个社会工艺美术中不可分割的一部分,如果单讲玉料、刀工,可能连美丑都分不清,这样看一辈子,也提高不了自己的眼力。”

元代玉器文化特点

元朝(127~1368年)是蒙古族建立的强大帝国。元代政治强盛,经济发达,手玉业有玉器、瓷器、铜镜、漆器等。玉器表现出蒙古族的一些文化特点。

(一)元代玉器的种类

装饰品有带钩、带扣、飞天、鱼形佩、羊形佩、熊虎纹饰、螭纹饰、花朵形饰、等、项链、双童坠、春水玉、秋山玉等;礼仪器有玉带板、玉册;观赏螭设器有玉海、鱼、瓶、壶、杯、洗、炉顶(器钮)、雁、兽等。

元代玉器

(二)元代玉器的造型

装饰品多以动物型与花卉型为主题。圆雕为主,片形为次。其他器多属圆雕,有圆形、椭圆形及随形。纹饰造型有龙纹、虎纹、鹿纹、螭纹、凤纹、鱼纹、花朵纹、凌霄花纹、鸟纹、人物纹、雁纹、天鹅海东青纹等。

(三)元代玉器的工艺

材质以青玉、白玉为主,还有渎山玉(珉玉)、水晶、玛瑙。雕刻方法包括浅浮雕、钱雕和圆雕,并均与阴线纹结合。带钩、带扣上加接雕纹饰,是新创的造型与工艺方法。按雕器物的造型与技法,和宋、辽、金玉器一脉相承。按雕玉带板带作双层镂空形式。圆雕器物以滨山大玉海为代理,工艺精湛。

元代玉器在来辽金三朝琢玉工艺基础上得到了发展。不论宫廷还是民间;以“碾玉”行为手玉业的重要部门,反映了蒙古族统治集团,秉承汉族文化系统,崇玉观念及用玉制度依旧。元朝文化的总体特征是,传统胜于创新;继承胜于发展。玉器即表现了这种风貌。渎山大玉梅的独特创意及成就代表当时琢玉的最高水平。

元代玉器

玉器风格,造型简概朴略,刀法粗扩劲逸。这些特点,为明代玉器中的粗壮放达型艺术格调作了准备。

元代玉器鉴赏知识

元统治者与玉器

元代是蒙古贵族依靠铁骑和极端的民族压迫为统治手段而建立起来的横跨欧亚大陆的强大帝国。这一时期,城市商业及手玉业(主要是官办手玉业)得到了畸形发展,陆路和海道交通顺畅,对外贸易发达。由于民族歧视和仕途阻塞,知识阶层多沦落潦倒,有机会接触底层社会,了解民间疾苦,从全文艺创作,所以,元代文学艺术有了特殊发展,比较著名的有元曲和文人画。在这种社会背景下,玉器工艺也相应地出现了一些变化。

元代玉器

蒙古族发祥于漠北,受地理环境制约,比较喜欢玛瑙、碧甸子(松石)。成言思汗及其所部攻入欧洲,占领中、西亚,掠夺了大量宝石,并对其产生了莫大的兴趣。但是,蒙古骑兵八主中原,若想巩固其统治则必须接受高度发达的中原文化。当政者也不得不注意玉器的澳琢与使用。如忽必烈在灭宋之前14年,即至元二年(1265年),当“渎山大玉海”竣玉之后,“敕置广寒宫”。这件不平凡的大玉完引起了蒙古统治者关注,说明蒙古族接受了汉族的玉石观将玉器摆在重要的地位上。元统一全国后,在礼制上近取金、宋,远法汉、唐。在冠服、车舆等制度上广泛地应用玉器,比宋、金有过之而无不及。如天子见服用玉甚多,玉格以玉饰之,镇圭、国实也用玉琢制。据参与拆毁元故宫的明玉部郎中荒沟《故宫遗录》所祀:元急宗安雁帖睦尔逃离皇宫后仍留下延春堂的玉台床,玉德殿贴白玉龙云花六路供及殿中的白玉金花山字屏台及上置的玉床等等五件。总之,皇帝从头到脚的装饰及其出行坐卧之器具无不用玉制做或以玉饰之。但是,百官公服用玉则受到极大限制。如偏带只有正、从一品用玉,或花或素并八镑、器叫一品至三品许用金玉;按辔,一品许用金玉。至于减人,帽笠不准饰用金玉。违反用玉制度者要受到处罚。唯历史(www.weilishi.org)

元代玉器

蒙古当仪者为了满足皇帝、后妃、皇手以及玉公、贵族、命妇等人用玉,设置“渚路金五人匠总翎府玉局提举司”(至元十五年,1278年立)、“上都大都路貂鼠软皮等局提领所玛猫玉局”(至元十六年立)、杭州路金玉总管府”(至元米七年立〕等三个管理确到手玉业的政府机构以及多处官办玉作坊。元官办衹器作坊始终以大都为主,早期可能在和林,接着又创于杭州。玉产地有和田与匪力沙。确玉破产于大封路设大同路采砂所。碾玉砂亦称”唐玉县水砂,运往大都,以供玉玉磨会之用。元代控制玉、砂产地,掌握了大批玉玉,制造了大量的玉器。所以,元代创办玉工艺不仅在规模上相当可观,而且还得到了制应的发展。

元代官办玉器作坊利用和田、匪为沙所出玉材碾玉或以旧改新。蒙古族人喜戴大沿帽,以玉或作顶饰。明人沈德符对这种玉帽顶有所上述“元时除朝会后,玉公贵人俱戴大帽,视其顶之花烊为等人尝见有九龙而一龙正面者则元主所自御也。当时俱西域国手所至贵者值数千金”。这种玉帽顶传世甚多但尚未见九龙者。而西域国手玉匠来到大都确玉九龙帽顶一事说明在官办玉作中,至少有汉族和西珪少数民族的玉玉在为皇家确玉。苏、宁、机及和田等地方玉作也仍然在维持生产或有所发展。

元代玉器

元代社会各阶层收藏玉器的情况,因不见文献祀载,故详情不明。但从元书画家朱德润编辑《古玉图》玉器图录传世,可以想见元代民间收藏玉器之风还是相当盛行的。官祀、民间用玉情况,通过大同冯道真、安庆范文虎、吴县吕师孟、苏州张士珪父母等墓出土玉器可以知其只鳞片爪。故宫博物院和各省市博物馆也收藏一批传世元代玉器,有的艺术水平很高,而出土玉器中则鲜见高水平者。

玉带扣漫谈

正带扣为方便可靠的束腰用品,其型制是由两件大小相近的长祀形玉器配套合为一副,形似带钩,但较短。基本形态有4种,钩环形,钩组形,双纽形,插种形。扣身纹饰多变以龙、煤纹较常见,风格造型因时而异,上有花卉蔬果、人物、动物等吉祥畜贵的其他纹饰。

古玉摆件能发思古之幽情

我们在家中摆放古玉有时观看形制就不禁会想起古代一些小故事来。

比如古玉玦,汉代主要用作佩玉,以前则成对地用作耳饰,像商代的龙形玉法,“缺口好比耳环的扣口。在战国时的墓穴,也发现了一些。

根据《史记》所载,范增曾经举起身上所佩的玉玦,示意项羽应下“决”(谐“玦”音)心干掉刘邦,免留后患。

我们亦可以摆设古代的玉带钩,形制特别有些刻有播璃效能使人凝视的时候,感到好像时光倒流到春秋战国和秦汉时期。

玉璧则令人想起和氏璧和完员归赵的璧。它们孔小“肉宽,用来报平安。璧是圆的、无“缺”口,有融通与和平的含义。

史记》中也有祀戴璧的故事,项羽摆下鸿门宴,刘邦逃走,张良以纪送之,以报平安。可是,另一种现今亦只作摆件的古玉圭,便有不同的用途。

圭,乃长祀形的玉片,上尖下直,上端呈等边三角形状到战国才兴盛。圭本来象征春物出生,而丰圭就是个人们说弄次就是指这种形制的玉器。

古人兴市才用圭,比如哪里有兵奖之灾,种古玉的形制是玉稼,粗管形,外祀内圆,中间的虚圆及表示“以应无究”,但看来不应是帝玉祭天地的器皿新石器时代“良清”文化时期的玉稼较长,到了周代,则比较短接,汉朝以后就很少制造,到近代订有不少后仿者。真旧和色沁佳者,作为摆设,很有古批味道。

民族文化的重要源头——玉纹(四)

藻纹和辅纹

藻纹有两种含义:一是指水草纹样,二是指则纹样。水草纹样明白如话,无需细究。唯历史(www.weilishi.org)

效饰纹样实际上是在某种纹样的基础上再行装饰和修饰,是一种辅助纹样。比如主体纹样就是云纹,还可在云纹的基础上再行添加藻饰,使之更加华丽。再如鱼还纹是以鱼为主体而配以两饰,就显得更加丰富多彩、有声有色了。辅助纹样常填充于主题纹样的空自处,其单独纹样有多种。图纹,乳丁纹、云雷纹或者其他纹样都可以是辅助纹样。凡为主体纹样作辅助之用的纹饰,我们又统称为辅纹。

鳞纹

以水族动物鳞片形状为纹,用于兽类动物玉昧的躯体部分,呈多层重叠。作有规则填充排列,是常用古玉纹饰之一。

蝌蚪纹

其形似谷效而几稍长仿佛测师之状,亦有两尾相连,成连体地静之形_相连者又接近于云纹,不过云纹往往是单线为之,而均斜纹多为主体,呈阳汉凸起。湖畔纹在我们民族的习俗之中有子孙绵延的吉祥之意用于玉雕显得非常华丽而富于变化,劝感很强、均排技属单独纹样,多作玉器表面填充装饰,如树炸纹玉璧、倒排纹玉龙。亦有用均科纹组合成玉雕动物兽面给人以神秘之感。

兽纹

古玉中以动物形象为题材创作的纹样较多统称为兽纹。背社分两类一类是自然界的动物形象另一类是神性动物形象、古玉器中以自然界动物形象为纹样的有象纹、龟效、蝉纹、虎效、套纹、胜纹鸠效、鹿汉等等。种怪动物形象中最著名的有籍餐坦、诚纹、他纹、续纹、虬纹等等。

饕餮是古代传说中的一种贪婪的恶兽。传说龙生九子,饕餮便是其一、《说文》解释为“贪财为饕,贪食为餮”。乃贪嗜财货饮食之意。《吕氏春秋先识资》将其形状描述为“青铜者饕餮有首无身食人未咽史及其身”。饕餮之意乃戒奢戒贪、若否,则必反遗报应。饕餮纹在三代时期用得非常多,作警世之用。

螭在传说中是经常出没于山林之中的害人怪物。其形状类似于今日的璧虎。《说文》对墙的描述是”螭若龙而黄。”显然,这是一种能主宰云雨的种异怪物,当属古代先民们崇拜的雨神之一。

虺,传说中的一种毒蛇。《释玉》曰“小田地,大白蛇。”可见虺乃蛇类。《说文》又称“诗曰切为虺蜥?并注解为:则虺为蜥易属可知、综观古代玉雕上的虺纹,大多无足。有的雕一只头有的雕两只头、多条尬缠绕在一起则称为陆地往、实际上古代画蛇画龙有的有足,有的无足、无足铊因为蛇有足蛇则像俗说的四脚铊,当归蜥属了。在科学尚未昌明的古代,动物分类并不准确,人们只是根据观察。喜好和想象来创作他们心中的神灵动物形象,这是不足为怪的。我们只要知道这种形象就是地,以便于开展对玉文化的研究就可以了。唯历史(www.weilishi.org)

夔,人们都习惯把它认为是龙的一种,故亦称之为蒙龙。在古代曾祀它说成是山野怪兽,认定是兽类。《山海经•大荒东经》曰:“有兽,状如牛苍身而无角,一足,出入水则必风雨,其光如日月,其声如雷,其名曰夔。黄帝得之以其皮为鼓,板以雷善之骨,声闻五百里,以威天下。”由此我们得知鳍乃青黑色一怪兽,没有角,只有一条腿,用它的皮做鼓,响声能传五百里之遥,可以想见蒙的体积不会太小。古玉图文中的蓬通常为大头,大嘴,无角,蛇身,有的一条腿,也有的两条腿。总的形象和古文字的祀载是相符的。至于一条腿和两条腿的区别也不难解释。古人在创作纹样时,原本并不是先有文字后有纹样,而是出于神圣的崇拜心理和受制于工艺创作的条件。

虬是古代传说中的龙子。《说文》释虬为“龙无角者”。唐杜牧《题青云馆》有“蟠曲千仞剧羊肠”的诗句。我们由此知道虬是一种没有角的经常盘曲的龙。实际上虬和上述凡种兽纹都是古代龙纹多样性的反映罢了,虬纹也是古玉常用造型和装饰纹样之一。

我们若把螭、虺、夔、虬这几神纹样作一番比较,就可以发现,它们的形象原本大同小异。从大的方面看,都是以蛇为身。它们之间的主要区别仅在于虬无角、螭黑黄、虺两头、夔头大而多足。

在兽纹当中,还有一特殊的纹样——兽面纹。这种纹样只刻画面部,而舍去了身躯,构成了一种独特的神人或神兽头面形象。常见的有饕餮、龙、虎、牛、狮、豹之类。其中尤以汪汪最惊魂摄魄、影响深远。在背面纹中,有的社面如同人面,有的人面相似于背面,也有的刻画成人面兽身、背面人身,使人区分不出究竟是何种走兽。因为,古玉纹的创作,是原始的鬼神意识和崇拜意识导致的结果,追求的是物质对象的神似而不是形似。

龙、凤纹

龙凤是中华民族的象征,正如闻一多先生所说:“龙文化是我们立国的象征”,“做了我国几千年文化的核心。”古代龙纹的形象是由铊身和兽头组合而成。考古发现的古代玉龙已经证实了这一点。龙形象的演变和进化,反映了以铊为图腾的古华夏氏族在原始战争之中不断征战并融合其他氏族部落、不断吸收其他氏族图腾优美特征的过程。我们现在所看到的明传龙纹形象,是从古代玉龙的形象发展而来,是由蛇之身,鱼之鳞、牛之头、鹿之角、虾之眼、鹰之爪等等组合起来是集中了多种动物优美体态构成的一个典型的神异形象。

几乎伴随着龙纹的演进,凤效也日终成形、凤纹是由鸟改变化而来,也是各种自然乌类优美动物形象的结合体,它同样是氏族图腾相互融合的结晶。历史上以“龙”、凤”为主要图腾标祀的东西祀两大部落在经历了长期的征战之后,最终以龙凤呈样”龙飞凤奋”为美好的结局、古玉器中大量龙纹、凤纹的出现,正是向现今的人们昭示着中华民族近万年文化历史发展的轨迹。

龙纹在古玉器中一般分两类一类是古玉器上的浮雕龙纹,如龙纹璧、玉器表面的龙纹图案等。另一类是立雕玉龙,如红山文化玉龙即属此例、玉龙纹样应是我国龙文化的源头。

当龙文化和帝玉崇拜汇为一流,当龙崇拜和皇仪政治合为一体,各种以龙凤为题材的玉器产品不断问世。其精雕细刻、美不胜收为后世留下了无我的玉器珍宝、龙凤纹样并不单纯地使用于玉器,而是逐步地、大量地运用和出现在各个生活领域。渚如建筑装饰、家具器。、服饰染织、陶瓷漆器,以至民间灯彩、邮票钱币、文玩用品、竹木编织等,充分反映出玉文化对后世其他分支文化所产生的深刻影响。

古玉逸趣

很多初八门玩古玉的人,都有一大困扰,就是分不清楚古玉和新玉。

不少人购八的,不过是”旧玉新玉”。其实玉石经过相当时日才能形成,其“旧”是必然”的我们所指的“新玉”,是新玉,不是旧玉来多经人祀玩,或未八过土,没有天然色沁者。

新玉的“上品”,亦有不少石佳玉好者,只不过我们喜欢古玉讲求年份与古拙,认为这样够“味道”。

新玉的光泽并非不美观但其刀法不古未经地气酝酿没有色沁,而纹饰亦绝少朴拙之气,因此,绝没有古玉那么耐看耐玩,而且经过改制、客观而言,大部分新玉的质地和色泽,都比不上一些古至那样纯洁和肌理细密温润。好的古玉,使人发古思之幽情,可以意会而不可以言传。新玉的“玉”虽然仿古,但是不论仿至外形多么相似,也没有那种高雅古拙味道,实不可同日而语。

古玉的刀法较为精深,纹饰亦朴拙古奥,所以即使不是出土的古玉,而只是传世玉,也越趣横生。

这主要是现代人和古人的生活方式有别。以前的人清闲些,比较优游自在,时间与心境比较宽裕没有现代人生活那么紧张。现今刻玉的人大多数为了钱,要讲效率虽玉多艺熟者亦会流于玉匠化而非心胸意念流溢、在造型与刀法方面独创,更一味只知模古仿旧,了无创意。唯历史(www.weilishi.org)

元代玉器特点

蒙古灭金以前,几乎没有琢玉业。灭金後,特别是建立元朝,将首都迁至大都入主中原後,由於受金代文化和汉文化的影响,元朝琢玉业得到很大发展。

元朝琢玉业有很大发展,其特点为:

a.接受汉族传统的爱玉风上,近取金宋、远法汉唐

b.继承宋金传统琢法技艺。元朝政府网罗掌握了大量的工匠,使之官办手工业生产

c.沿用宋金玉器传统题材:花卉纹的延续,螭虎纹的再兴,春水玉、秋山玉的进一步世俗化,虎纹是龙子之一,始见西汉,历代虽有雕琢,但运得均不多,元代螭虎纹不仅应用得多,而且非常成功,并创造元代的风格。江春水玉逐渐演化为鹰击天鹅、芦雁荷藕图;将秋山玉逐渐衍变为福鹿图案。其影响一直波及明清。史书记载看,元明清三代,宫廷玉器匠前期得到更大的发展。元代玉带钩曲线较为平缓,但玉器增大,多成琵琶形。

元代朝廷对朝廷用玉倍加重视,一方面为了便於在汉族地区统治,另一方面也是为了满足蒙古贵族的需要,具体表现有:

a.朝廷控制玉料、玉砂

~ 元代玉产地有和阗及匪力沙两地,官办玉作坊利用和阗、匪力沙所出玉材辗玉。辗玉砂亦称「磨玉下水砂」

b.朝廷专设琢玉机构

~ 元代官办手工业很发达,元朝政府设有许多管理手工业的机构和官办手工业作坊

~ 元朝的官办手工业玉作坊,始终以元大都为主,那里有金代的琢玉传统。另一个设在杭州,因有南宋良好的琢玉基础

c.朝廷琢制巨型玉器

~ 由於受玉材及雕琢技艺的限制,中国玉器一向以小巧玲珑着称,因而常被划入古玩类,其科学艺术及历史价值常被研究者忽视

~ 中国玉雕史上,第一件真正的巨型玉雕应为元「渎山大欲海」(此为金代玉匠雕琢的)

~ 蒙古、元代朝廷有琢至大件玉器的爱好

d.有专门的朝廷用玉

~ 蒙古、元代朝廷用玉主要在生活用玉,佩玉及处理公文用玉等方面 唯历史(www.weilishi.org)

~ 元代处理公文的玉器要属国玺及玉押

~ 玉押始於五代,但实物始见於元,元代百官多不能执笔画押,就以象牙、木刻而印之。而玉押只有一品以上高官由朝廷特赐方可使用

元代玉器之艺术特点:

a. 玉器形体气势较大

b. 雕琢技艺炉火纯青

c. 装饰技巧新颍别致

~ 花卉纹、螭虎纹装饰应用得非常成功

~ 倭角的处理非常得体。元代玉匠在方形玉器的处理上,硬挺挺的直角,为流动的倭角,刚柔并济,同时在边框内外缘刻两条粗阴线,更使元代玉器的线角显得十分优美

~ 玉器的搭配技巧十分熟练

d. 仿古玉在唱主角

~ 元代最明显的仿古玉实物,要算玉瓶与玉尊,而仿摹的对象或是周代青铜尊,或是早期陶瓷贯耳瓶,为清玉器大量摹青铜器、陶瓷器开了先河

e. 新颍玉器展示风采

~ 元代新款玉器除玉押、帽钮外,还有玉带环、玉带扣等

元海東青攫大雁玉飾

1.此件玉器高约八公分,以海东青鹊捕大雁为主题,旁底以云水为衬。大雁翅巳垂,颈巳弯曲,海东青距雁首而立,描写的正是鹊擒鹅坠剎那间情景,生动而传神。云水及鹊、雁,皆以极深的鏤雕法处理,加强了玉雕的深厚度,使得主题及旁衬凸显有立体感。

2.原件以白玉雕琢,经过细心地拋光打磨,整件器显得光润晶莹。表面上的疏浅黄斑为烧烤而成,是元、明以来玉雕的一种装饰手法。这件精美的玉饰,显示著元朝玉雕的高超水準。

3.海东青攫鹅雁的母题,与北方民族的春猎活动有关。当初春冰雪未融之际,即住扎冰河之畔,鹅雁未至,先凿冰垂钓,待天候稍暖,雁踪初现,即可展开放鹊的猎捕活动。《金史》中的「如春水」和《辽史》中的「春捺钵」所描述的就是这种景緻。对游牧民族而言,春猎非但是关係饱暖和生存的大事,且在一年起始,若能满载而归,也是一个绝好兆头。因此猎得头鹅,非但要荐庙,荐山陵,君王和臣僚,更藉此以果,酒欢宴互贺。捕鹅行动中的救鹊人照例赏银、绢,至於捕得头鹅的海东青则备受呵护。所谓「头鹅宴」,应是兼具实质性和象徵性的意义。

4.金人称东带为吐鹊,最贵重者以玉来装饰,玉上的纹饰亦多採「如春水」和「如秋山」的景緻。因此有学者将海东青捕鹅雁的玉饰,称为春水玉饰。辽、金、元皆喜以「春水」来装点器物,宣示的正是其不忘游猎的本色。 唯历史(www.weilishi.org)

5.元代是由蒙古人所建立的横跨欧亚的强大帝国。蒙古本是塞外游牧民族,射猎对他们而言,不仅是习武、更是获取生活资源的主要方式之一;即使在其统治了中国之后,王室依旧保持其其狩猎的传统;一方面以打猎取乐、君臣同欢,另一方面则示其不忘本。

6.元代一年有两次重要的狩猎季节:春天与秋天。春天到水滨去猎大、秋天时则到山林间猎鹿。以此春秋渔猎活动为母题的玉雕称为「春水珮」或「秋山珮」。

炉顶系用多层透雕镂刻而成。由莲叶、莲瓣、莲篷、苇叶、水草、鹭鸶组成。整体造型似馒头状高高隆起,表面雕饰起伏,手摸立面有高低不平、参差不齐的感觉,这是元代炉顶制作风格上的重要特征。

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